Découverte - Une artiste allie photographie et broderie

#NoFilter //

  • Aline Brant cout
  • aline brant
  • babylone
  • bijoux
  • bouquet de fleur
  • broderie perle
  • broderie
  • couple
  • couronnement
  • Étreinte
  • indigène
  • madonne
  • masque
  • mixer-broderie-et-photographie
  • plastron
  • plume de paon

 

Aline Brant ajoute une plus-value tout à fait original à ses photos et nous invite dans son univers poétique et intime.

Aline Brant est une jeune artiste brésilienne. Depuis longtemps passionnée par la photographie, elle se sert de son objectif pour capturer une intimité, une vision délicate de la vie. Ces clichés lui permettent d'exprimer sa sensibilité et de partager une vision esthétique de son univers. Aujourd’hui, ses créations mixant photographie et broderie lui ont amené une belle notoriété mais résultent de longues expérimentations. Aline a toujours cherché à rajouter quelque chose à ses photos mais se refusait l'utilisation de l'ordinateur. Avant de découvrir la broderie elle a d'abord essayé la gravure, le feu, le dessin, la peinture, ... La broderie était la seule technique ayant les capacité d'amener une telle douceur à ses clichés. La technique en elle-même est déjà délicatesse. Cela demande une précision et une patience très importante. En effet, le papier photo est très fragile et précieux, Aline ne peut donc pas piquer n'importe où ses aiguille, une fois le trou fait on ne peut plus revenir en arrière.

"Une fois que j’ai choisi mon image, c’est elle qui me guide dans mon processus de création. Je laisse libre cours à ma sensibilité, à mon imagination." confie-t-elle au magazine Tic Time.

Aline travaille principalement sur des portraits, souvent ceux de ses proches qui l'inspirent beaucoup. Le contraste entre les couleurs vives apportées par la broderie, et les clichés monochromes prient à l'argentique offrent une seconde lecture au spectateur. Ses créations sont à la fois poétiques et mystérieuses et touchent à des thèmes comme la féminité, le quotidien et l'intime. Elle envisage possiblement de s'éloigner de ces thèmes afin de travailler, non plus sur des portraits, mais sur des perspectives.

Nous avons hâte de découvrir cela, Aline Brant reste en tout cas une artiste à suivre de près !


Vous aimerez aussi…

May Parlar, Collective Solitude 2
  • Découverte
  • Photo

La solitude collective de May Parlar

La série « Collective Solitude » de May Parlard, nominée pour le Prix Aesthetica Art de 2019, interroge les questions d’appartenance et d’aliénation, du changement constant de l’être en devenir… Centrée sur le féminin, May Parlar questionne les notions d’identité et du rapport entretenu avec soi-même – ce « soi » parfois limpide mais aussi inaccessible.

HyperFocal: 0
  • Découverte

La fin des temps vue par Hugh Hayden. Déconstruction des mythes traditionnels

Diplômé en architecture, la vision de Hugh Hayden envisage les espaces et volumes comme autant de symboles qu’il utilise à son gré. En utilisant différentes formes de bois – de provenances inattendues telles que les arbres de Noël ou les bois exotiques par exemple – l’artiste américain façonne des objets surréalistes et divers pour donner son interprétation de la fin des temps.

Malin Bülow - Elastic Bonding 6
  • Découverte
  • Insolite

 Les sculptures humaines de Malin Bulow

L’œuvre de la suédoise Malin Bülow – maintenant installée à Oslo en Norvège – se situe à cheval entre les questions de vivant et de non vivant, d’élasticité et de fluidité ; ses installations sont autant de prestations que de performances, utilisant différentes formes esthétiques et artistiques.

Maurizio Savini - Crocodile
  • Découverte

 Quand le chewing-gum devient de l’art selon Maurizio Savini

C’est en rompant avec les codes traditionnels que l’artiste italien Maurizio Savini s’est fait connaître dans le monde, il y a déjà plus de vingt ans. A partir d’une idée décalée – réaliser une multitude de sculptures avec comme matériaux principal le chewing-gum – il entame une production volumineuse.