Jeanne Simmons, l’artiste qui fabrique de l'art à partir des végétaux

 

7

Le plaisir d’entendre le bruit des vagues, d’écouter le doux murmure du vent ou de se vautrer dans l'herbe fraîchement illuminée par les rayons du soleil… La joie procurée par les moments de rassemblements et par l’harmonie des éléments… C’est ce que nous évoquent les magnifiques photographies de Jeanne Simmons, body artiste originaire de la Nouvelle-Angleterre aux Etats-Unis. Ici les végétaux reprennent leur espace vital pour envahir les humains. Les environnements majestueux se chargent de magnifier des figures de femmes. Toujours avec tendresse, les éléments s’enroulent autour des corps pour former de belles parures insolites.  

Jeanne Simmons travaille de manière spontanée. Tous ses projets sont issus de coups de cœur. Cette femme originaire de la Nouvelle-Angleterre aux États-Unis n’hésite pas à mettre en valeur les modèles avec qui elle travaille, elles aussi choisies de manière totalement spontanée. 

Jeanne Simmons habille ses modèles avec la nature. Elle travaille avec des composants organiques. Bois, algues, herbe, fleurs et feuilles, tout est réquisitionné au profit de l’art pour montrer la beauté insoupçonnée des choses du quotidien. 

 

2

L’artiste hypersensible réussit à refléter des sentiments profonds à travers ses clichés saisissants, à l’image de son projet Grey Study with Alison. Une femme pose devant la brume habillée d’une jupe faite avec du fenouil. Ses longs cheveux gris qui se marient si bien avec le paysage semblent capturer l’émotion du deuil. Fixant son regard vers des horizons lointains, le modèle semble nostalgique d’une beauté morte. 

 

2

Tout repose sur une contemplation patiente et un travail extrêmement minutieux qui donne naissance à des projets ambitieux. Jeanne Simmons, à travers ses œuvres, nous rappelle l’importance de se reconnecter à la nature et de l’impliquer dans notre quotidien. Elle décrit le projet “Extensions” en ces termes sur son site internet : "Extensions" implique la fusion des cheveux de mon modèle avec la colline herbeuse, au moyen d'une tresse. J'ai tressé une extension d'herbe aux cheveux réels de mon modèle et je l'ai reliée à une section d'herbe tressée.  Ayant eu des cheveux très longs toute ma vie, j'ai tendance à considérer mes cheveux comme une extension de moi-même et de mon système nerveux. Avec cette œuvre, j'ai tenté d'exprimer mon sentiment d'être une extension du monde naturel, et que le monde naturel est une extension de moi. Je m'efforçais également d'illustrer le lien indéfectible qui nous unit.”

Un message de la plus haute importance alors que nous subissons une crise climatique sans précédent bousculant les écosystèmes naturels. 

 


Vous aimerez aussi…

Chapeau orné de fleurs et de fruits, exposition Métamorphoses à la Galerie du 19M
  • Mode
  • Gratuit

Exposition Métamorphoses, les chapeaux de Maison Michel au 19M

La Galerie du 19M
Du 23 septembre au 13 décembre 2026

Maison Michel ouvre ses ateliers au 19M : quatre salles pour suivre un chapeau de la paille brute à la tête qui le porte. Gratuit, sur réservation.

Visuel de l'exposition Vanessa Bell & Duncan Grant à la Tate Britain
  • Découverte
  • Classique

Exposition Vanessa Bell et Duncan Grant à la Tate Britain

TATE BRITAIN
Du 12 novembre 2026 au 11 avril 2027

La Tate Britain réunit plus de trois cents œuvres de Vanessa Bell et Duncan Grant, couple d'artistes et figures centrales de Bloomsbury, et reconstitue grandeur nature leur atelier de Charleston.

Ehepaar de Maria Lassnig, exposition Maria Lassnig et Edvard Munch au Kunsthaus Zürich
  • Classique
  • Incontournable

Exposition Maria Lassnig et Edvard Munch au Kunsthaus Zürich

KUNSTHAUS ZÜRICH
Du 2 octobre 2026 au 21 février 2027

Le Kunsthaus Zürich, qui conserve le plus grand ensemble de Munch hors de Norvège, réunit pour la première fois le peintre norvégien et l'Autrichienne Maria Lassnig. Deux œuvres à vif, séparées par un demi-siècle.

Smoky World de Fan Ho, exposition Light and Magic à la Tate Modern
  • Photo
  • Découverte

Exposition Light and Magic à la Tate Modern

TATE MODERN
Du 14 octobre 2026 au 21 février 2027

La Tate Modern retrace la naissance du pictorialisme, premier mouvement international à revendiquer la photographie comme un art. Plus de cinquante photographes, de Séoul à Sydney.