Du graffiti à la peinture, Jean-Michel Basquiat n’a fait qu’une bouchée du succès, élevant rapidement le street-art au rang des beaux-arts. Mais saviez-vous que cette étoile filante de l’art contemporain s’était un temps consacrée à la musique en fondant le groupe de noise rock Gray, avait collaboré avec Blondie et avait même produit le légendaire single de rap Beat Bop ? Pour la première fois en France, une exposition nous invite à réviser nos classiques en abordant l’œuvre de Jean-Michel Basquiat par le prisme de ses influences musicales, de son amour pour le jazz ou pour le hip-hop. En réunissant des œuvres aussi variées que des pochettes d’albums, des tableaux, des collages, des affiches de concerts ou des photographies, la Philharmonie de Paris explore en profondeur la relation puissante et féconde nouée entre le prince de l’art contemporain et le monde de la musique.

Dans un tourbillon de sons et d’images, le musée signe ici une redoutable expérience visuelle et auditive imaginée comme la bande-son héroïque d’une œuvre magistrale, fulgurante et marginale, elle-même traversée par les mélodies no wave de ses amis et par les voix de Louis Armstrong, John Cage et Madonna. Multimédiatique, cette exposition regorge de vidéos inédites de Jean-Michel Basquiat, diffusées sur  les murs ou sur des téléviseurs empilés à même le sol. On y voit le jeune homme souriant, apaisé, parfois mélancolique, un saxophone à la main, ou devant les néons de la nuit new-yorkaise. Ce mélange des médiums aboutit à un accrochage bouillonnant, regorgeant d'idées aussi hétéroclites qu'inspirées, à l'image des pensées intérieures de l'artiste.