Le TOP des nouveautés de la semaine !

Cette semaine, les nouveautés rappliquent dans les musées parisiens ! Peintures, photographies, dessins et bien d'autres trésors ; Grandioses, étincelantes, vibrantes et plus encore : les expositions se pressent, qu'attendez vous pour en faire autant ?

1

Marilyn Monroe

À la Cinémathèque française, une exposition consacrée à Marilyn Monroe déplace le regard à l’occasion du centenaire de sa naissance. Entre images glamour et extraits de films, le parcours révèle une actrice consciente de son art, attentive au jeu, au rythme et aux nuances, loin du stéréotype de la « blonde naïve ». En déconstruisant le mythe fabriqué par Hollywood, l’exposition invite à redécouvrir une interprète complexe, prise entre image imposée et liberté de jeu.

Lire notre article complet ici

LA CINÉMATHÈQUE FRANÇAISE
Du 8 avril au 26 juillet 2026
51 rue de Bercy, 75012 - M° Bercy (14/6)
Du lun. mer. jeu. et ven. 12h-19h, sam.
et dim. 11h20h - Fermé le mar.
Tarif : 14 € - TR : 11/7 € - Gratuit -6 ans

2

Henry Taylor. When thoughts provoke

Au musée Picasso, Henry Taylor déploie une peinture du portrait sans hiérarchie, où anonymes et figures célèbres partagent la même présence. Des visages comme Martin Luther King Jr. ou Jackie Robinson apparaissent dépouillés de leur aura héroïque, ramenés à une humanité simple et directe. À travers ces fragments, l’artiste compose une chronique sociale de l’Amérique, entre dignité, mémoire et tensions politiques.

Lire notre article complet ici

MUSÉE NATIONAL PICASSO-PARIS
Du 8 avril 2026 au 6 septembre 2026
5 rue de Thorigny, 75003 - M° St-Sébastien-Froissart (8)
Du mar. au dim. 9h30-18h - Fermé lun.
Tarif : 16 € - TR : 12 € - Gratuit -26 ans

3

Les grands âges

Au Musée de l’Homme, Nikos Aliagas dévoile une série de portraits en noir et blanc où les visages âgés s’imposent sans filtre ni concession. Son regard, à la fois frontal et sculptural, capte la persistance des corps et de la mémoire, loin des clichés sur la vieillesse. Mis en dialogue avec les travaux du biodémographe Samuel Pavard, l’ensemble interroge notre rapport au temps et au vieillissement, entre réalité biologique et représentations sociales.

Lire notre article complet ici

MUSÉE DE L’HOMME
Du 8 avril 2026 au 3 janvier 2027
17 pl. du Trocadéro et du 11 Novembre, 75116
M° Trocadéro (6/9)
Du mer. au lun. 11h-19h
Fermé mar.
Tarif : 15 € - TR : 12 € - Gratuit -25 ans

4

Cling !

À la Monnaie de Paris, une exposition explore les liens entre bande dessinée et argent, de Tintin à Picsou. Lingots, billets, ruées vers l’or ou spéculation : le neuvième art transforme l’économie en terrain d’aventure et de satire sociale. À travers planches originales et œuvres contemporaines, le parcours interroge la valeur de l’argent, entre pouvoir, désir et imagination.

Lire notre article complet ici

MONNAIE DE PARIS
Du 10 avril au 6 septembre 2026
11 quai de Conti, 75006 - M° Pont Neuf (7)
Du mar. au dim. 11h-18h, mer. jsq. 21h
Fermé le lun.- Tarif : 12 €
Gratuit -26 ans

5

Lee Miller

Au Musée d’Art Moderne de Paris, une rétrospective majeure redonne toute sa place à Lee Miller, bien au-delà de son image de muse. De ses expérimentations surréalistes avec Man Ray à ses reportages de guerre, l’exposition révèle un regard libre, engagé et profondément moderne. À travers près de 250 œuvres, elle restitue la cohérence d’un parcours qui traverse le siècle, entre création, histoire et mémoire.

Lire notre article complet ici

MUSÉE D’ART MODERNE DE PARIS
Du 10 avril au 2 août 2026
11 avenue du Président Wilson, 75116 - M° Iéna (9)
Du mar. au dim. 10h-18h, jeu. jsq. 21h30 - Fermé le lun.
Tarif : 17 € - TR : 15 € - Gratuit -18 ans

6

Brion Gysin

Au Musée d’Art Moderne de Paris, une rétrospective consacre enfin Brion Gysin. Proche de William Burroughs, il développe avec lui le cut-up, méthode radicale pour libérer le langage, au cœur d’une œuvre qui brouille les frontières entre arts et pensées. Au travers de 140 œuvres, plongez dans un parcours qui fait de l'art une expérience.

Lire notre article complet ici

MUSÉE D’ART MODERNE DE PARIS
Du 10 avril au 12 juillet 2026
11 avenue du Président Wilson, 75116 - M° Iéna (9)
Du mar. au dim. 10h-18h, jeu. jsq. 21h30
Fermé le lun.
Tarif : 17 € - TR : 15 € - Gratuit -18 ans

7

La Légende du Titanic

Ce printemps, le mythique Titanic fait escale à La Villette dans une exposition immersive impressionnante. De Southampton aux ponts du navire, le parcours reconstitue classes sociales, objets d’époque et instants de vie, jusqu’au choc de l’iceberg. Entre réalité virtuelle, projections à 360° et exploration de l’épave, l’expérience promet une traversée sensorielle pour revivre, au plus près, l’une des tragédies les plus marquantes de l’histoire.

Lire notre article complet ici

GRANDE HALLE DE LA VILLETTE
Du 31 mars au 30 juin 2026
211 avenue Jean Jaurès, 75019 - M° Porte de Pantin (5)
Du mar. au ven. 11h-19h, sam. et dim. 10h-19h - Fermé le lun. (hors vacances scolaire)
Tarif : 30 € - TR : 22.50€ - Gratuit -3 ans

8

Kwame Akoto. Almighty God Art Work

Chez Kwame Akoto, la peinture devient un outil de foi et de critique sociale, mêlant slogans et scènes du quotidien à Kumasi. Sous le nom d’Almighty God, il impose un style direct et frontal, faisant de son œuvre une voix puissante de l’art contemporain ouest-africain.

Lire notre article complet ici

MUSÉE DU QUAI BRANLY
Du 31 mars au 13 septembre 2026

37 quai Branly, 75007 - M° Alma Marceau (9)
Du mar. au dim. 10h30-19h , jeu. jsq. 22h - Fermé lun.
Tarif : 14 € - TR : 11 € - Gratuit - 26 ans

9

Africa Fashion

Au musée du quai Branly - Jacques Chirac, l’exposition « Africa Fashion » célèbre la vitalité de la mode africaine contemporaine. Entre créations actuelles et collections historiques, le parcours met en lumière une scène en plein essor, portée par une nouvelle génération de designers. Textiles, accessoires et photographies révèlent une mode pensée comme un art, reflet de la richesse et de la diversité des cultures africaines.

MUSÉE DU QUAI BRANLY
Du 31 mars au 12 juillet 2026
37 quai Branly, 75007 - M° Alma Marceau (9)
Du mar. au dim. 10h30-19h , jeu. jsq. 22h - Fermé lun.
Tarif : 14 € - TR : 11 € - Gratuit - 26 ans


Vous aimerez aussi…

Capture d’écran 2026-03-04 105351
  • Gratuit
  • Incontournable

Exposition Moi et les autres, regards d’artistes sur nos vies en ligne, à la Fondation Groupe EDF

FONDATION GROUPE EDF
Jusqu’au 27 septembre 2026

Vous êtes observés. Pas par une caméra de surveillance. Par une œuvre qui vous répond. Ici, le trouble règne en maître. Certaines œuvres donnent la parole à des intelligences artificielles qui s’adressent à nous avec une étrange familiarité. D’autres transforment des images intimes en données exploitables, des récits personnels en protocoles. Le malaise ne vient pas d’un discours, mais d’une reconnaissance immédiate : ces situations, on les connaît.

GUITARE PIED, JACQUES AVERNA, ADAGP Paris 2026
  • Gratuit
  • Découverte

Exposition une assemblée des gestes (épisode 1) de Christian Rizzo et Anne-Laure Lestage aux Magasins Généraux

MAGASINS GÉNÉRAUX
Du 3 avril au 24 mai 2026

Entrez dans l’atelier. Pas celui du peintre, ni celui du sculpteur. Celui de l’art en train de se faire. Dès l’entrée, une guitare électrique donne le ton. Dessinée par le designer et musicien Jacques Averna, elle a l’air ludique, presque légère. Elle est tout l’inverse. Sa forme entrave le jeu, déplace la posture, oblige le musicien à négocier avec l’objet.

Larry Poons, Untitled (025C-5), 2025 © Larry Poons, Courtesy of the Artist and Almine Rech, Photo - Dan Bradica
  • Gratuit
  • Découverte

Exposition de Larry Poons, L’indocile abstraction, à la Galerie Almine Rech

GALERIE ALMINE RECH
Jusqu’au 23 mai 2026

À presque 90 ans, Larry Poons peint toujours comme on plonge. Sans filet. Figure majeure de l’abstraction américaine, révélé dans les années 1960 aux côtés de Frank Stella et exposé très tôt au MoMA, Poons n’a jamais cessé de se défaire de ce qui l’avait rendu célèbre.

Ha Chong-Hyun, Conjunction 24-82, 2024 © Ha Chong-Hyun, Courtesy of the Artist and Almine Rech
  • Gratuit
  • Découverte

Exposition Masters of Dansaekhwa, Former le monochrome, à la Galerie Almine Rech

GALERIE ALMINE RECH
Jusqu’au 23 mai 2026

À la fin des années 1960, en Corée, un groupe d’artistes choisit le retrait. Pas le silence passif, mais une résistance par la répétition, par la matière, par le geste. On appellera plus tard ce mouvement Dansaekhwa – littéralement « peinture monochrome ».