Chiharu Shiota

Du 20 mai au 22 juillet 2017
Galerie Templon //

 

4

Dans les mailles du filet

Chiharu Shiota tisse et déploie une œuvre arachnéenne, enveloppant l’espace fil après fil et donnant du volume à cet élément, si discret de nature. Son travail, de fait, ne passe pas inaperçu. On se souviendra notamment de son intervention à la Biennale de Venise en 2015 « The Key is in the Hand », ainsi que plus récemment au Bon Marché Rive Gauche à Paris "Where Are We Going ? ». Spectaculaires, et pourtant tout en finesse, les créations de l’artiste japonaise sont un concentré d’onirisme, qui pioche dans différents codes culturels, passés ou présents. Pour cette nouvelle performance à la Galerie Templon, Chiharu Shiota choisit de poursuivre sa réflexion autour de l’image des bateaux avec une installation in situ. L’une de 5 mètres, la seconde de 3,5, ces embarcations voguent dans un méandre de filaments rouge sang.  La barque est un symbole riche en connotations. Elle est celle qui transporte les êtres humains d’un lieu à l’autre, dans une direction que la proue nous indique, celle qui nous trace le chemin, porteuse d’espoirs et de rêves d’ailleurs. La barque est également synonyme de cycle, le passage du jour à la nuit, de la vie à la mort, elle longe l’horizon. Un passage funeste sous l’égide de Rê quand elle est issue de la mythologie égyptienne, sous celle de Charon quand elle est grecque. Passage funeste, mais accepté, faisant partie intégrante de la vie elle-même. Passage du temps autant que des distances, et c’est bien vers cette idée que Chiharu Shiota veut nous mener. Par ses assemblages de fils, elle matérialise les réseaux que l’on emprunte, qui nous lient, sans forcément les voir habituellement, de quoi se laisser envoûter.

After a remarkable performance at the Bon Marché Rive Gauche in Paris at the beginning of the year, the Japanese artist Chiharu Shiota returns to the two spaces of the Templon Gallery with a spectacular installation in situ and a new series of unpublished sculptures.

 

Galerie Templon
Du 20 mai au 22 juillet 2017
30 rue Beaubourg, 75003 - M° Rambuteau (11)

Du mar. au sam. de 10h à 19h
Fermé le lun. et dim.
Entrée libre


Vous aimerez aussi…

GUITARE PIED, JACQUES AVERNA, ADAGP Paris 2026
  • Gratuit
  • Découverte

Exposition une assemblée des gestes (épisode 1) de Christian Rizzo et Anne-Laure Lestage aux Magasins Généraux

MAGASINS GÉNÉRAUX
Du 3 avril au 24 mai 2026

Entrez dans l’atelier. Pas celui du peintre, ni celui du sculpteur. Celui de l’art en train de se faire. Dès l’entrée, une guitare électrique donne le ton. Dessinée par le designer et musicien Jacques Averna, elle a l’air ludique, presque légère. Elle est tout l’inverse. Sa forme entrave le jeu, déplace la posture, oblige le musicien à négocier avec l’objet.

14_Ladji Diaby MG_0617
  • Gratuit
  • Contemporain

Exposition de Ladji Diaby, Who’s Gonna Save The World ? à Lafayette Anticipations

LAFAYETTE ANTICIPATIONS
Du 1er avril au 19 juillet 2026

Qui va sauver le monde ? Certainement pas Ladji Diaby. Et surtout pas de la manière attendue. Ici, l’artiste ne brandit ni slogan écologique ni prophétie politique. Il arrive après la tempête. Quand le décor est déjà fissuré, quand les récits rassurants ont cessé de fonctionner. Son installation ressemble à un après-coup : un monde fait de restes, de fragments, d’objets chargés de vies antérieures. Rien n’est neuf. Tout a déjà servi. Et c’est précisément là que quelque chose recommence. Diaby travaille avec ce qu’il trouve, au sens littéral. Des objets issus de sa maison familiale à Ivry-sur-Seine, des fragments abandonnés, des traces de pop culture, des reliques de rituels, des éléments intimes déplacés d’une vie à l’autre.

Londres (Angleterre). Charing-Cross, vers 1890
  • Gratuit
  • Découverte

Exposition, Le monde colorié à la main, à la Galerie Roger-Viollet

GALERIE ROGER-VIOLLET
Jusqu’au 6 juin 2026

 Photographies stéréoscopiques coloriées du XIXe siècle : 67 tirages rares du studio Léon & Lévy, voyage en relief, exotisme et histoire photographie.

DJI_20260219_161752_847
  • Photo
  • Gratuit

On a vu, on a adoré l'exposition hommage à Sebastião Salgado à l'Hôtel de Ville de Paris

Hôtel de Ville de Paris
Du 21 février au 30 mai 2026

Paris célèbre la mémoire du photographe brésilien Sebastião Salgado, disparu le 23 mai dernier. Du 21 février au 30 mai 2026, une exposition hommage exceptionnelle prend place dans la salle Saint-Jean