Il aurait pu s’en contenter. D’une belle carrière de scénographe adulé, de ses décors pour les ballets de Roland Petit, de ses rencontres parisiennes avec Picasso, des figures arlequines aux contours familiers. Mais Antoni Clavé (1913–2005), catalan de sang et de feu, n’a jamais cessé de chercher une langue plus personnelle, dans laquelle la peinture elle-même deviendrait théâtre. La Galerie Minsky nous offre un tête-à-tête rare avec une vingtaine d’œuvres intimes, comme glissées dans les coulisses de l’histoire de l’art moderne.

Trente ans d’explorations sont ici réunis, de 1945 à 1975, dans une scénographie épurée qui rend justice à l’expressivité discrète de l’artiste. Nature morte au compotier, paravent de théâtre, rois silencieux et guerriers de brume : tout chez Clavé se met en scène, tout devient fragment d’une dramaturgie plastique. Le carton, le bois, le tissu ou la feuille tachée y tiennent lieu de voix. Ces matières pauvres, chargées de vécu, se frottent aux pigments, aux lettres, aux mots découpés comme autant de personnages invisibles. L’abstraction y frôle la figuration sans jamais trancher, la poésie s’installe dans les creux du chaos.

Inspiré des Nabis, marqué à jamais par sa rencontre avec Picasso en 1944, Clavé invente une grammaire personnelle faite d’ombres et de lumières, de collages improvisés, de textures nerveuses et d’émotions à demi-mots. Tout ici est théâtre – même l’atelier. Sur une photographie de 1968, on le découvre à Saint-Tropez, dans son cocon baigné de lumière, entouré d’objets, d’œuvres inachevées, de chaises pliantes et de silence. On dirait un décor de Clavé. On dirait une vie.

GALERIE MINSKY
Du 19 septembre au 18 octobre 2025
37 rue Vaneau, 75007 - M° Vanneau (10)
Du mar. au sam. 10h30-13h et 14h-19h, fermé le lun.
Entrée libre