Jusqu'au 4 février 2018 -
Musée Bourdelle //

Hercule 2.0

Il est de coutume pour les artistes, durant leur phase d’apprentissage, de copier les grands maîtres, une façon d’intégrer les gestes, les méthodes pour développer par la suite leur propre style, en ayant tous les acquis en main. La référence ultime en la matière, n’est autre que l’Antiquité. Que ce soit les canons de beauté, la composition des corps, l’expression des visages, elle est un passage obligatoire pour tous ceux qui souhaitent maîtriser l’art du pinceau, en particulier au XX^e siècle, et Antoine Bourdelle ne fait pas exception. Les mythes qui en sont issus, nourrissent à la fois un imaginaire collectif, mais sont aussi une source intarissable de thèmes à traiter pour eux. Athéna, Apollon, Héraclès, Pénélope ou autres créatures fantastiques comme les centaures ou les nymphes sillonnent alors la création à la lisière du XIX et du XX^e siècle. Les œuvres d’Antoine Bourdelle côtoient alors celles de Picasso, Brancusi, Bonnard ou encore Cézanne et Modigliani. L’Antiquité prend des airs de modernité, on la redécouvre sous un nouveau jour, et bien qu’elle n’ait pas pris une ride, elle retrouve ici une nouvelle jeunesse.

Le saviez-vous : L’une des sculptures les plus célèbres d’Antoine Bourdelle représente Héraclès (Hercule) en position d’archer. Cette scène est issue du mythe où Héraclès tue les oiseaux du Lac de Stymphale, faisant partie d’un des douze travaux qu’il doit accomplir.

It is customary for artists, during their learning phase, to copy the great masters, a way to integrate the gestures, methods to develop their own style afterwards, having all the acquired in hand. The ultimate reference in this matter is none other than Antiquity.

Pour aller plus loin, découvrez notre analyse d'oeuvre : Antoine Bourdelle, Héraklès archer, 1861-1929