DE L’ART QUI DÉSTABILISE

Thomas Houseago est un artiste qui sort des sentiers battus de l’art. On peut parfois avoir du mal à comprendre ses œuvres et les juger même hideuses parce qu’elles sont loin des canons auxquels nous sommes habitués. Bien qu’il se soit passé du temps avant qu’il arrive sur le devant de la scène internationale, il ne s’est jamais détourné de son style brutal et néo primitif. Son travail se caractérise par l’utilisation de matériaux multiples comme le bois, le plâtre, le métal, le béton et le bronze, par sa volonté d’inscrire sa vision de la figure humaine dans l’espace et celle de garder une trace sur ses œuvres de leur processus de réalisation. Aujourd’hui, il est l’un des sculpteurs les plus reconnus de sa génération. C’est donc tout naturellement que le Musée d’Art Moderne lui consacre une exposition qui est en vérité sa première monographie dans une grande institution parisienne. Ainsi, nous découvrons les différentes phases de son évolution, de ses premières œuvres dans les années 1990 à maintenant et nous avons la chance de pouvoir contempler une installation inédite conçue spécifiquement pour l’occasion. Les salles monumentales du musée offrent un écrin parfait pour l’expression de son immense talent.  

This exhibition is the first monograph dedicated to this artist Thomas Houseago. His brutal and destabilizing art will not leave you indifferent.