Au temps des Brueghel, ces festivités étaient littéralement endiablées ! Pieter l’Ancien évoque dans ces trois kermesses et noces villageoises qu’il a peintes, cette ambiance complètement folle : les paysans dansent, boivent, ripaillent au son de la vielle et de la cornemuse… L’innovation de l’artiste réside dans sa manière d’appréhender l’espace et la fête avec la présence de nombreux personnages sur ses peintures, signe de convivialité et d’une profonde humanité, qui ressort formidablement chez lui. C’est sans doute les nombreuses copies, reprises, et versions réalisées par ses successeurs - en particulier ses fils Jan et Pieter, qui ont nourri le formidable engouement pour la fête brueghelienne. Pieter II Brueghel est certainement l’exemple le plus significatif ; maîtrisant parfaitement le vocabulaire de son père, il parvient à modeler de nouvelles compositions toujours en vogue dans le premier tiers du XVIIe siècle alors que le baroque fait son entrée triomphante en Flandre. Parallèlement à cette fête apparaissent alors d’autres représentations telles que les scènes galantes médiévales. Les sujets et les styles s’affranchissent des modèles bruegheliens, preuve qu’une fois de plus, l’art flamand est pluriel et foisonnant.