Explorer un gigantisme appliqué à l’espace domestique, telle est la promesse alléchante de cette exposition. Œuvres in situ, peintures, sculptures, films et performances incarneront les rencontres entre artistes et designers pour nous éclairer sur la révolution domestique qui s’opère entre 1947 et 1989. Un parcours original qui repense à l’échelle du paysage dunkerquois une histoire de la modernité européenne de 1947 à nos jours grâce à la création contemporaine. Depuis le prisme intime et privé de la maison, les pièces de design témoignent des grands bouleversements d’après-guerre où la dimension décorative, confortable d’un chez soi destiné aux privilégiés devient l’un des fers de lance de la modernité européenne, en se popularisant jusqu’à une massification et une standardisation des intérieurs moqués et détournés par les artistes. D’un monde en noir et blanc, sans papier peint, sans salle de bain ni réfrigérateur, la maison revêt subitement les couleurs en technicolor du cinéma américain approuvé par les clauses d’un plan Marshall. La modernité des lignes et des couleurs d’artistes comme Hans Hartung, Joan Miró et Alexander Calder s’exporte dans les magazines de décoration, diffusant des ensembles maîtrisés dans lesquels se côtoient œuvres et mobiliers.