Bruts et Raffinés II : La galerie Hervé Courtaigne accueille les peintres spirites dans une folle exposition

La galerie Hervé Courtaigne nous propose un somptueux voyage vers l'au-delà, à la redécouverte d'artistes visionnaires associés parfois à "l'art brut" et dont les œuvres, dit-on, guérissaient les âmes. Séduits par le vertige du cosmos, nous croisons en chemin trois figures majeures de la peinture spirite du XXe siècle : Augustin Lesage, Victor Simon et Fleury-Joseph Crépin. Trois autodidactes, plombier-zingueur, quincailler ou mineur qui, dictés par de mystérieuses voix divines, se sont lancés corps et âme dans la peinture à l'automne de leur vie. Ensemble, les trois hommes originaires du Nord de la France signent un des pans les plus insaisissables de l'Histoire de l'art, laissant derrière eux une œuvre immense, tant par la taille que par la technique, riche d'innombrables chefs-d’œuvre au pouvoir magnétique indéfinissable. Des toiles hypnotisantes, d'une grande précision, nourries par un imaginaire délirant dans lesquelles influences et motifs d’origines chrétiennes, hindoues, orientales et égyptiennes surgissent subitement. Des œuvres, autrefois collectionnées par les surréalistes, notamment André Breton, mais aussi par Jean Dubuffet - qui les classa dans l’art brut -, réhabilitées par la galerie Hervé Courtaigne qui semble donner raison à une surprenante citation d'André Malraux : "Le XXIe siècle sera spirituel ou ne sera pas".

Focus sur...
Victor Simon, Cosmogonie (pan droit du triptyque), 1955

La galerie dévoile ici le fragment d'une œuvre exceptionnelle. La pièce droite du triptyque Cosmogonie, dont le pendant gauche est aujourd'hui exposé au LaM de Villeneuve-d'Ascq, musée qui détient la plus grande collection d’œuvres d'art spirite au monde. Une toile vivante, dans laquelle des visages semblent flotter au milieu d'harmonies colorées composées d'envoûtantes arabesques. Souvent exposé, Victor Simon a une particularité ; celui-ci n'a jamais vendu une toile de son vivant...

Focus sur...
Karl Beaudelere, Entité bleu clair, 2015

Seul artiste encore vivant de l'exposition, Karl Beaudelere, héritier spirituel du poète maudit Charles Baudelaire et des peintres spirites du début du XXe siècle, signe d'étranges autoportraits réalisés au stylo bille. Des œuvres saisissantes, lignes mélodiques inextricables habitées par un mystérieux esprit... celui peut-être de l'artiste lui-même, dont l'identité reste un point d'interrogation. Karl Beaudelere, baptisé en hommage à l'auteur des Fleurs du Mal à qui il voue une profonde admiration, n'est en effet encore jamais apparu le visage découvert.

Pour en découvrir plus sur l'univers surprenant de ces artistes de génie, retour en images sur l'exposition "Esprit es-tu là ?" du musée Maillol :