Plateforme unique en son genre, Universal Museum of Art présente des expositions virtuelles créées en collaboration avec des musées du monde entier. Découvrez Les mythes fondateurs, leur première exposition !

Les mythes structurent nos manières de penser, de voir le monde et de vivre – la plupart du temps sans même que nous nous en rendions compte ! L’histoire de l’art regorge de ces récits mythiques qui nous enseignent ce que sont la vie et la mort, l’amour et la haine, la famille, la nation et la sagesse. Pour sa première exposition virtuelle, l’Universal Museum of Art vous propose de redécouvrir ces mythes fondateurs, à la base de notre humanité.

Comme dans une exposition classique, le visiteur déambule dans des salles où sont accrochées des œuvres peintes, avec la possibilité de cliquer dessus pour accéder à une analyse. La visite virtuelle n’est pas toujours aussi fluide qu’on le souhaiterait – on ne se déplace pas toujours très facilement dans les couloirs virtuels et il est facile de passer à côté de certaines œuvres si l’on ne fait pas attention. En somme, comme dans une exposition classique !

Pour ce qui est du contenu, l’exposition remplit parfaitement sa mission en nous plongeant dans l’histoire passionnante des mythes. Divisée en quatre salles, le parcours met en lumière les grands textes mythologiques de l’histoire de l’humanité, réservoir inépuisable de légendes. La première, consacrée à L’Illiade et L’Odyssée d’Homère, nous raconte la Guerre de Troie et le retour d’Ulysse à Ithaque, voyage initiatique qui a inspiré de nombreux poètes.

La seconde salle nous transporte encore un peu plus loin dans le temps à la découverte du Ramayana, épopée sacrée indienne qui raconte la vie du prince Rama. De nombreuses peintures indiennes, réalisées entre la fin du XVIe et le XIXe siècle, viennent illustrer la vie rocambolesque de ce modèle de vertu qui influence aujourd’hui encore la vie de millions de personnes.

Puis l’on retourne vers le pourtour méditerranéen, à la rencontre de deux grands auteurs antiques : Virgile et Ovide. Vaste poème de 12 000 vers, L’Enéide de Virgile raconte l’histoire des dieux, héros, nymphes et satyres de l’Antiquité tout en dressant un panorama saisissant de l’humanité, de la fidélité à la trahison, de la volupté à la culpabilité, de l’amour filial à l’amour incestueux.

Les Métamorphoses d’Ovide racontent quant à elles les aventures amoureuses des dieux et leurs subterfuges pour parvenir à leur fin. Jupiter prenant l’apparence d’un taureau pour enlever Europe ou Daphné se transformant en laurier pour échapper aux avances d’Apollon. Deux superbes tableaux de Caravage illustrent le mythe de Narcisse, tombé follement amoureux de son reflet, et d’Amour. On peut également admirer le sensuel Léda et le cygne de Pierre Paul Rubens et la fresque érotique de Giulo Romano représentant Jupiter séduisant Olympe.

Cette salle est également l’occasion de se rendre compte de l’originalité avec laquelle la peinture baroque s’est emparée de ces mythes, rendant toute leur exubérance en jouant de l’art du déguisement et de l’illusion qui est le sien.

La dernière partie de l’exposition est consacrée à l’Apocalypse, dernier livre du Nouveau Testament qu’on suppose avoir été écrit par l’apôtre Jean. Ce texte biblique essentiel dans la culture chrétienne est présenté à travers la magnifique tapisserie d’Angers, chef d’œuvre du Moyen-Âge français réalisé à la fin du XIVe siècle d’après les cartons de Hennequin de Bruges. Une œuvre monumentale qui mesurait à l’origine 130 mètres de long et 6 mètres de haut !