Elle avance, le regard calme, un plateau d’argent entre les mains. Rien d’autre. Pas de décor, pas d’ornement, pas de récit spectaculaire. Face à cette Salomé dépouillée peinte par Jean-Jacques Henner, les visions foisonnantes de Gustave Moreau semblent presque excessives.

L’exposition du musée Jean-Jacques Henner orchestre pour la première fois ce dialogue saisissant entre deux artistes fascinés par la même figure, mais habités par des imaginaires radicalement opposés. À la fin du XIXᵉ siècle, Salomé devient une obsession artistique. Pour Moreau, elle est un monde à elle seule : princesse couverte de bijoux, enfermée dans des palais saturés de symboles, de couleurs, de détails presque hallucinés. Ses Salomé dansent, hypnotisent, dérangent. Les corps sont ciselés, les surfaces chargées, comme tatouées.

Le mythe se déploie dans une profusion visuelle vertigineuse. Henner, lui, choisit l’inverse. Il se concentre sur l’instant le plus troublant : Salomé tenant la tête de Jean- Baptiste. Le décor disparaît. Le corps féminin devient le centre absolu de l’image. Tantôt sensuelle, tantôt grave, parfois presque ingénue, sa Salomé impose une présence physique et silencieuse. Le mythe se fait chair, frontal, dérangeant par sa simplicité même. Dessins, croquis et peintures dialoguent tout au long du parcours, révélant deux manières de projeter sur Salomé les fantasmes de l’époque. Muse dangereuse, figure érotique, incarnation du désir et de la transgression, elle cristallise toutes les tensions autour du féminin. Une figure qui continue de fasciner, précisément parce qu’elle échappe à toute lecture univoque.

MUSEE JEAN-JACQUES HENNER
Jusqu’au 22 juin 2026
43 avenue de Villiers, 75017 - M° Malesherbes (3)
Du lun. au dim. 11h-18h - Fermé mar.
Tarif : 8 € - TR : 6 € - Gratuit - 26 ans