Elle est la muse par excellence, la femme adorée, peinte, photographiée, et abandonnée. Pourtant, Dora Maar ne se résume pas à cette seule légende, et dispose d’autres facettes souvent laissées dans l’ombre. Notamment celle d’une artiste confirmée, détenant une vraie place au sein du mouvement Surréaliste. Plus jeune, elle commence par la photographie, avant de se tourner vers la peinture dans les années 50 sur les conseils de Picasso. En découle une production importante, mais mystérieuse. Car séparée du peintre, Dora Maar s’enferme chez elle pour prier et peindre, ne laissant plus personne pénétrer dans son atelier. Parvenues jusqu’à nous, plus de 150 de ses toiles sont aujourd’hui visibles le temps d’une exposition qui nous dévoile des créations intrigantes, à la fois poétiques et abstraites. Des peintures fascinantes, grâce auxquelles la peintre se reconstruit après sa relation tumultueuse avec l’artiste espagnol. De ces travaux s’échappe une esthétique lyrique, en rupture totale avec le style et l’influence du peintre cubiste. Paysage ou ciel abstrait, chacun de ses tableaux met en avant une connexion avec la nature, une relation à la fois méditative et intensément vécue. Dora Maar expérimente avec passion, et reprend le pouvoir, laissant finalement derrière elle, à travers son œuvre, l’image d’une femme libérée.

GALERIE ALEXIS PENTCHEFF
Du 11 mars au 15 avril 2022
131 rue Paradis, 13006 Marseille