Du 19 octobre 2018 au 27 janvier 2019 - Philharmonie de Paris //
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Imaginez-vous un monde où chacun se met à pousser la chansonnette quand il est amoureux ou en pleine remise en question ; où une musique de fond entraîne toutes les personnes – et parfois même les objets – autour de vous dans une chorégraphie maîtrisée sur le bout des doigts ; où la danse et la musique semblent évidentes et intuitives à souhait. Cela vous dit quelque chose ? Ne cherchez pas loin, cet univers est celui des comédies musicales, celles de notre enfance et que l’on regarde sans se lasser, dans une parfaite harmonie collective. Des grands studios hollywoodiens des années 50 aux films musicaux de Jacques Demy, l’exposition pétillante de la Philharmonie raconte l’histoire derrière ces superproductions. Mais surtout, elle explique d’où émane le pouvoir euphorisant d’un Chantons sous la pluie, d’un West Side Story ou d’un Grease… Construites autour des rêves, de leur poursuite éternelle et du « rien ne pourra m’arrêter », ces créations nous emmènent dans la sphère de l’imaginaire, du fantasme et de « la réalité aussi belle qu’au cinéma ». Deux jeunes sœurs qui veulent monter à Paris pour devenir danseuses, un amour impossible entre deux membres de gangs new-yorkais, ou les péripéties de lycéens vintage… Les histoires ne se ressemblent pas mais le schéma reste le même. Et cette formule ne tarit pas : le film La La Land de Damien Chazelle a encore récemment démontré la puissance de séduction d’une comédie musicale bien ficelée. Ne vous débattez pas, laissez-vous manipuler et entraîner dans les méandres de ce monde en couleurs et en chansons… Des coulisses au devant de la scène, l’exposition ne cache rien de l’envers de ces décors en carton. Le tout, rythmé au son des claquettes, évidemment.
Discover the wonderful world of the musicals. From Singing in the rain to La La Land, this exhibition presents all the secrets of these productions.
LAFAYETTE ANTICIPATIONS Du 1er avril au 19 juillet 2026
Qui va sauver le monde ? Certainement pas Ladji Diaby. Et surtout pas de la manière attendue. Ici, l’artiste ne brandit ni slogan écologique ni prophétie politique. Il arrive après la tempête. Quand le décor est déjà fissuré, quand les récits rassurants ont cessé de fonctionner. Son installation ressemble à un après-coup : un monde fait de restes, de fragments, d’objets chargés de vies antérieures. Rien n’est neuf. Tout a déjà servi. Et c’est précisément là que quelque chose recommence. Diaby travaille avec ce qu’il trouve, au sens littéral. Des objets issus de sa maison familiale à Ivry-sur-Seine, des fragments abandonnés, des traces de pop culture, des reliques de rituels, des éléments intimes déplacés d’une vie à l’autre.
À presque 90 ans, Larry Poons peint toujours comme on plonge. Sans filet. Figure majeure de l’abstraction américaine, révélé dans les années 1960 aux côtés de Frank Stella et exposé très tôt au MoMA, Poons n’a jamais cessé de se défaire de ce qui l’avait rendu célèbre.
Recréer l’énergie d’un moment où l’objet domestique et l’image Pop ont cessé de s’ignorer : telle est l’ambition de cette exposition audacieuse. En février 1966, à Milan, Sottsass expose les Mobili Fly. Des meubles verticaux, géométriques, saturés de couleur, qui ne cherchent plus à servir mais à affirmer. Au même moment, Warhol élève les produits de consommation au rang d’icônes.
Il y a chez Shirley Jaffe une manière unique de faire vibrer la surface. Des formes nettes, tranchées, presque découpées, qui semblent flotter dans un espace blanc devenu champ actif. La Galerie Nathalie Obadia rend hommage à l’artiste américaine dix ans après sa disparition à travers douze peintures couvrant plus de cinquante ans de création.
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