Opera Gallery Du 4 novembre 2021 au 3 janvier 2022
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Après avoir mis à l’honneur le maître de l’Outrenoir Pierre Soulages, c’est au tour d’un autre génie français, Jean Dubuffet, le théoricien de l’art brut, de voir son œuvre exposée au 62 rue du Faubourg Saint-Honoré. Et quelle œuvre ! Reconnaissable entre toutes, elle se distingue par sa naïveté, son instantanéité et sa pugnacité. Un travail qui s’inspire directement des productions issues de personnes exemptes de cultures artistiques, des marginaux de toutes sortes dont des prisonniers, reclus, mystiques, anarchistes, révoltés et même enfants, baptisés par les soins de Dubuffet d’artistes « bruts ». Une trentaine de ses créations – comme des diamants bruts – sertissent ainsi les murs de la galerie en un tourbillon de simplicité fabriquée, auquel s’ajoutent ses mythiques sculptures en deux dimensions. Un florilège qui retrace plus de trente années de créations marquant les périodes essentielles de son évolution, qui n’a eu de cesse de se construire en opposition avec le monde, depuis les dunes du Sahara, désert où il rechercha l’isolement total pour expérimenter le vide et concevoir à partir de rien, jusqu’à la période de l’Hourloupe, si chère à notre patrimoine artistique français, ces fameuses lignes noires et aplats de couleurs bleues et rouges qui deviendront la patte caractéristique de l’artiste.
Vous êtes observés. Pas par une caméra de surveillance. Par une œuvre qui vous répond. Ici, le trouble règne en maître. Certaines œuvres donnent la parole à des intelligences artificielles qui s’adressent à nous avec une étrange familiarité. D’autres transforment des images intimes en données exploitables, des récits personnels en protocoles. Le malaise ne vient pas d’un discours, mais d’une reconnaissance immédiate : ces situations, on les connaît.
Entrez dans l’atelier. Pas celui du peintre, ni celui du sculpteur. Celui de l’art en train de se faire. Dès l’entrée, une guitare électrique donne le ton. Dessinée par le designer et musicien Jacques Averna, elle a l’air ludique, presque légère. Elle est tout l’inverse. Sa forme entrave le jeu, déplace la posture, oblige le musicien à négocier avec l’objet.
À presque 90 ans, Larry Poons peint toujours comme on plonge. Sans filet. Figure majeure de l’abstraction américaine, révélé dans les années 1960 aux côtés de Frank Stella et exposé très tôt au MoMA, Poons n’a jamais cessé de se défaire de ce qui l’avait rendu célèbre.
