Les Spectres et les Égarés de Paris

Des surfaces se construisent par couches. Dans les œuvres d’Evgeny Muzalevsky, des zones d’aquarelle, de spray, d’huile et de crayon coexistent sur un même support. Les lignes s’accumulent, se recouvrent, parfois restent visibles, comme si plusieurs images avaient été dessinées puis partiellement effacées. La composition ne sépare pas clairement figuration et abstraction. Certaines formes apparaissent, elles évoquent des corps ou des silhouettes puis se dissolvent dans l’ensemble, remplacées par d’autres lignes ou d’autres masses de couleur.

Ici, le travail repose sur une accumulation continue. Evgeny Muzalevsky dessine, note et archive quotidiennement, puis réutilise ces éléments dans ses peintures. Les images ne reprennent pas directement ces matériaux, mais les transforment. Ce qui est enregistré devient une nouvelle forme, intégrée à la surface du tableau. Chaque œuvre rassemble ainsi plusieurs sources. Des références visuelles issues de l’histoire de l’art, des comics, des motifs décoratifs ou des éléments personnels se retrouvent dans une même image, sans hiérarchie.

Un travail où « la question de la figuration ou de l’abstraction » est secondaire, mais qui repose sur « le passage de l’une à l’autre » dans un moment de basculement.

GALERIE ALINA PINSKY
Jusqu’au 25 juin 2026
11 rue Pastourelle, 75003
M° Filles du Calvaire (8)
Du mar. au sam. 11h-19h
Fermé le lun. et dim.
Entrée libre