Shoichi Hasegawa

Du 15 novembre au 9 décembre 2017 -
Galerie Minsky //

 

5

La rencontre des influences

 Œuvres hybrides entre la peinture et les gravures, les créations de Shoichi Hasegawa invitent à la rêverie dans un monde poétique et délicat aux aplats colorés. Les fonds linéaires aux dégradés pastels s’amalgament, pour former un tout aux notes similaires, tandis que les gravures, blanches et minutieuses transforment les toiles, comme une calligraphie discrète qui complète l’horizon. L’ensemble est empreint d’une sensibilité à fleur de peau, où les couleurs viennent nourrir l’art de la gravure, lui apportant cette force étonnante, cette originalité. De prime abord, on y décèle des lignes d’inspiration orientales, évoquant les figures de la tradition japonaise. Pourtant, au contact de la culture européenne, l’œil de Hasegawa change, s’enrichit, et perçoit des lignes jusqu’alors inconnues. De purement asiatiques, ses gravures se bousculent et deviennent en partie françaises, inspirées par les œuvres impressionnistes des grands noms de la peinture. Son tracé, dont la finesse et la précision restent résolument orientales se fait alors plus suggestif, soumis à ses émotions, à son ressenti, surgissant de manière plus fougueuse le long des grandes taches de peinture de ses toiles. Ici, pas de jeu d’opposition, ou de contraste entre les deux écoles. Au contraire, Japon et France se fondent l’un dans l’autre, oubliant leurs frontières, et enrichissent l’univers du peintre. Un voyage très personnel au sein de l’imaginaire créateur de l’artiste japonais.

Hasegawa’s work is hybrid. Halfway between painting and engraving, his colourful creations unite the meticulousness of Japanese art, and the passion of French art. A beautiful combination.

 Galerie Minsky
Du 15 novembre au 9 décembre 2017
37 rue Vaneau, 75007 – M° St François Xavier (13)

Du mar. au sam. de 10h30 à 13h et de 14h à 19h – Fermé lun. et dim.
Entrée libre


Vous aimerez aussi…

Capture d’écran 2026-03-04 105351
  • Gratuit
  • Incontournable

Exposition Moi et les autres, regards d’artistes sur nos vies en ligne, à la Fondation Groupe EDF

FONDATION GROUPE EDF
Jusqu’au 27 septembre 2026

Vous êtes observés. Pas par une caméra de surveillance. Par une œuvre qui vous répond. Ici, le trouble règne en maître. Certaines œuvres donnent la parole à des intelligences artificielles qui s’adressent à nous avec une étrange familiarité. D’autres transforment des images intimes en données exploitables, des récits personnels en protocoles. Le malaise ne vient pas d’un discours, mais d’une reconnaissance immédiate : ces situations, on les connaît.

Ha Chong-Hyun, Conjunction 24-82, 2024 © Ha Chong-Hyun, Courtesy of the Artist and Almine Rech
  • Gratuit
  • Découverte

Exposition Masters of Dansaekhwa, Former le monochrome, à la Galerie Almine Rech

GALERIE ALMINE RECH
Jusqu’au 23 mai 2026

À la fin des années 1960, en Corée, un groupe d’artistes choisit le retrait. Pas le silence passif, mais une résistance par la répétition, par la matière, par le geste. On appellera plus tard ce mouvement Dansaekhwa – littéralement « peinture monochrome ».

Londres (Angleterre). Charing-Cross, vers 1890
  • Gratuit
  • Découverte

Exposition, Le monde colorié à la main, à la Galerie Roger-Viollet

GALERIE ROGER-VIOLLET
Jusqu’au 6 juin 2026

 Photographies stéréoscopiques coloriées du XIXe siècle : 67 tirages rares du studio Léon & Lévy, voyage en relief, exotisme et histoire photographie.

Photo : Marcel Imsand
  • En amoureux
  • Incontournable

Dis, quand reviendras-tu ? Barbara et son public

Du 27 janvier au 5 avril 2026
BnF - Site François Mitterrand

C’est une histoire d’amour qui n’a jamais pris fin. Celle d’une femme vêtue de noir, silhouette longiligne, regard de braise et voix de velours, qui chantait la fragilité comme on respire. Près de trente ans après sa disparition, Barbara revient sur scène – ou presque.