* Exposition Lucy + Jorge Orta à Drawing Lab

Drawing Lab
Du 8 septembre au 29 octobre 2020

 

2

Pour beaucoup d’artistes, le dessin constitue un moyen de mettre sur papier ses idées, avant de les réaliser à proprement parler. Il n’est bien souvent qu’une étape parmi d’autres au fil d’un long processus créatif. C’est le cas de Lucy et Jorge Orta, couple d’artistes qui crée en duo depuis 1992. Le dessin a en effet toujours été un composant essentiel de leurs projets, qu’il s’agisse de sculpture, peinture, photographie, vidéo, installation ou performance.

À l’invitation du Drawing Lab, les deux artistes nous dévoilent leurs dessins, révélant ainsi l’importance cachée de ce médium dans leur travail. Cheminements de pensée, conceptualisation, croisements d’idées, relevé de sensations… Chacun des dessins exposés donne à voir une œuvre en train de se construire.

Cheminements de pensée, conceptualisation, croisements d’idées, rassemblement d’informations, relevé de sensations… C’est l’ensemble du processus créatif qui nous est donné à voir à travers ces dessins aux traits fins et aux couleurs vives. L’occasion de redécouvrir l’œuvre de ce couple atypique.

Le saviez-vous ?

Lucy + Jorge Orta ont remporté en 2013 une commande publique pour la gare St Pancras International de Londres. Ils y ont créé Cloud Meteoros, une installation monumentale où des nuages flottent au-dessus des quais.

Drawing has always been an important part of Lucy + Jorge Orta. DrawingLab presents their creative process through their colorful preparatory drawings.


Vous aimerez aussi…

Page 52_16486
  • Gratuit
  • En famille

Exposition Saint-Cloud dans les nuages, Une aventure aéronautique au musée des Avelines

MUSÉE DES AVELINES
Jusqu’au 5 juillet 2026

Ils ont sauté avant de savoir voler. Avant les avions, avant les moteurs fiables, avant l’industrie, il y a ce moment précis : celui où l’on quitte le sol sans certitude de revenir entier. À Saint-Cloud, à la fin du XIXᵉ siècle, des femmes et des hommes montent dans des ballons, des dirigeables bricolés, des machines fragiles.

Capture d’écran 2026-03-04 105351
  • Gratuit
  • Incontournable

Exposition Moi et les autres, regards d’artistes sur nos vies en ligne, à la Fondation Groupe EDF

FONDATION GROUPE EDF
Jusqu’au 27 septembre 2026

Vous êtes observés. Pas par une caméra de surveillance. Par une œuvre qui vous répond. Ici, le trouble règne en maître. Certaines œuvres donnent la parole à des intelligences artificielles qui s’adressent à nous avec une étrange familiarité. D’autres transforment des images intimes en données exploitables, des récits personnels en protocoles. Le malaise ne vient pas d’un discours, mais d’une reconnaissance immédiate : ces situations, on les connaît.

VANDONGEN_Bouquet_cadre
  • Gratuit
  • Découverte

Exposition de Kees Van Dongen, Solo Show, à la Galerie Hélène Bailly

GALERIE HÉLÈNE BAILLY
Du 24 mars au 31 mai 2026

Avant Warhol, avant la société du spectacle, Kees van Dongen savait déjà tout. La couleur comme arme. Le portrait comme scène. La peinture comme attitude.

Ha Chong-Hyun, Conjunction 24-82, 2024 © Ha Chong-Hyun, Courtesy of the Artist and Almine Rech
  • Gratuit
  • Découverte

Exposition Masters of Dansaekhwa, Former le monochrome, à la Galerie Almine Rech

GALERIE ALMINE RECH
Jusqu’au 23 mai 2026

À la fin des années 1960, en Corée, un groupe d’artistes choisit le retrait. Pas le silence passif, mais une résistance par la répétition, par la matière, par le geste. On appellera plus tard ce mouvement Dansaekhwa – littéralement « peinture monochrome ».