Regarder le monde à travers des « lentilles de contact réfléchissantes », tel était le projet de Giuseppe Penone, à qui renvoie le titre de cette exposition, à travers l’arte povera. Réconcilier l’Homme avec son environnement, donner à voir l’invisible : en opposition à l’opulence et l’abondance de la société productiviste et consumériste, ce mouvement des années 70 entend réhabiliter la place de l’Homme dans la nature. Les travaux et expérimentations visuelles des avant-gardistes italiens de l’époque sont ici mis à l’honneur, à travers des livres, des affiches, des diapositives, des photographies, illustrant le formidable décloisonnement des arts de l’époque, notamment dans le domaine de l’image et de la représentation. Les créations de cette foisonnante période se veulent plus proches des émotions qu’auparavant, avec des corps mis à nu, des matériaux plus bruts que jamais comme le charbon, le fer, l’acier. Les artistes opèrent un retour à l’essentiel, à la modestie, se répartissant des codes et quittant leurs ateliers, transformant les éléments naturels comme la pesanteur et la gravité en terrain d’expérimentation. Dans ce laboratoire d’expériences infinies, le tableau vivant se rapproche du théâtre, l’objectivité de la photographie est remise en question, l’autoportrait se veut miroir du reflet de l’artiste... Des cheminements fascinants dans leur diversité, qui font de cette déambulation une étonnante traversée au plus près des corps et au cœur des émotions.