Fortuny, un espagnol à Venise

Palais Galliera
Du 4 octobre 2017 au 7 janvier 2018

Jusqu'au 7 janvier 2018 -
Palais Galliera //

 

8

Douceur de vivre et de vêtir

On parle ici d’une mode d’une autre époque, d’un autre temps, de la mode des années 1900. Si loin qu’elle puisse nous paraître, elle nous semble pourtant intemporelle, tout du moins quand elle nous vient de la main du créateur Fortuny, et c’est peu dire. Le couturier vénitien de cœur, mais espagnol de naissance, s’est attelé toute sa vie durant à puiser dans les inspirations les plus lointaines possible pour en retirer des éléments qui cautionnaient son art, à savoir celui de la fluidité et la simplicité. De l’Antiquité, il prend les drapés souples, ceux qui épousent la silhouette de la femme, les lignes droites qui enjolivent autant qu’elles libèrent le corps. Mais sa quête traverse tout autant le temps, parcourant aussi le Moyen-Age et la Renaissance, que l’espace, n’hésitant pas à intégrer des motifs byzantins, japonais ou persans à ses créations. Dans sa volonté d’allier confort et élégance, il va pousser sa recherche jusqu’à développer son propre geste technique, le Plissé Fortuny, un pli répétitif et irrégulier donnant à la tenue une coupe, une mouvance et un tombé sans pareil - une invention qui reviendrait en réalité à sa femme ! La robe « Delphos » datant de 1909 en est l’exemple parfait, longtemps jalousée et copiée, jamais égalée. Pour ajouter à l’effet de son plissé, Fortuny joue aussi sur les matières miroitantes et lumineuses et use ainsi du satin, un satin uni qui constitue entièrement ce modèle phare. Le Palais Galliera offre aujourd’hui la possibilité de revoir cette pièce de collection tout comme d’autres créations de Mariano Fortuny. Une exposition qui clôt en beauté sa saison espagnole.

Mariano Fortuny is a self-taught genius who was a painter, an architect, a photographer, a stage designer and a fashion designer. He created dresses that are now considered masterpieces.

 


Vous aimerez aussi…

Installation Hunger Games dans le jardin du musée Rodin, colonnes de téléviseurs et vitrines de costumes
  • News
  • Fashion

The Hunger Games at the Rodin Museum: our exclusive photos of the Panem costumes

RODIN MUSEUM
October 7-8, 2026

Lionsgate is installing the costumes from the Hunger Games saga in the Rodin Museum garden for just two days: the original outfits worn by the actors are displayed alongside pieces from the upcoming film, Sunrise on the Harvest, unveiled in a preview.

Miles Aldridge, Doors #1 : une femme blonde aux roses sur le seuil d'une chambre d'hôtel numéro 10
  • Photo
  • Free

Miles Aldridge at the Park Hyatt Vendôme: the exhibition is free, the star portrait is a bonus

PARK HYATT PARIS-VENDÔME
From October 19 to December 1, 2026

During Art Basel Paris, fashion photography star Miles Aldridge is exhibiting his Technicolor heroines for free in a five-star hotel just steps from Place Vendôme; most of these images have never been seen in France before. The bonus: for €450, he'll take your Polaroid portrait in the Imperial Suite.

Chapeau orné de fleurs et de fruits, exposition Métamorphoses à la Galerie du 19M
  • Fashion
  • Free

Metamorphoses Exhibition: Hats from Maison Michel at 19M

The 19M Gallery
From September 23 to December 13, 2026

Maison Michel opens its workshops at 19M: four rooms to follow a hat from raw straw to the head that wears it. Free, reservation required.

Rafael Pavarotti, Anok Yai dans la robe Douche, Chloé par Karl Lagerfeld (1983)
  • Fashion
  • Photo

Rafael Pavarotti exhibition at the Museum of Decorative Arts

Museum of Decorative Arts
From October 2, 2026 to May 2, 2027

Rafael Pavarotti photographs fashion as a ceremony: at the Museum of Decorative Arts, two hundred images where black beauty finally occupies the center of the frame.